Trends kommen und gehen – besonders in der Fotografie. Mein Anspruch ist es jedoch, Bilder zu erschaffen, die auch in Jahrzehnten noch Bestand haben. Deshalb verfolge ich einen zeitlosen und minimalistischen Stil, sowohl beim Fotografieren mit der Kamera als auch in der Nachbearbeitung.

Meine Bildsprache ist hell, freundlich und clean. Ich verzichte bewusst auf kurzlebige Filter oder übertriebene Effekte. Ich konzentriere ich mich darauf, die natürliche Stimmung und die echte Farbe des Augenblicks zu unterstreichen, anstatt sie zu verfremden. Das Ergebnis sind elegante Aufnahmen, die durch ihre Klarheit bestechen und die Natürlichkeit des Moments in den Vordergrund stellen.

Solltest du aber besondere Vorstellungen von einem gewissen Look haben der zu dir und deinen Vorstellungen passt, darfst du das jederzeit gerne bei mir ansprechen. Wenn du dir einen speziellen Look wünschst – sei es ein charakterstarker analoger Filmstil oder eine besonders kontrastreichen Schwarz-Weiß-Look – setze ich das gerne gemeinsam mit dir um. Ich passe mich deinen Wünschen flexibel an, damit die Ergebnisse genau deine Vorstellungen widerspiegeln.

Ich bin fest davon überzeugt, dass eine echte Emotion wesentlich wertvoller ist als ein perfekt inszeniertes Bild. Ein Foto darf technisch unperfekt sein, solange es die Wahrheit des Augenblicks erzählt. Ich suche nicht nach der fehlerfreien Pose, sondern nach flüchtigen Blicken, ungeplanten Tränen und diesem einen stillen Lächeln, das man nicht künstlich erzeugen kann. Es sind diese ehrlichen Augenblicke, die später deine eigentliche Geschichte erzählen.

Wenn ich dich begleite, bin ich nicht nur ein Dienstleister mit einer Kamera – ich bin Teil deines Augenblicks. Ich bin mittendrin, mit wachem Blick und offenem Herzen. Ich sehe, was zwischen den Zeilen passiert, spüre, was Menschen bewegt, und genau das halte ich fest. Meine Bilder entstehen nicht durch das Ausrichten in steife Posen, sondern durch Vertrauen und in spielerischen, natürlichen Momenten.

Ich nehme mir Zeit für deine Geschichte. Ich höre zu, bin präsent und begleite dich genau so, wie du bist: Echt, ungestellt und nah. Denn was am Ende bleibt Erinnerungen. 

Ich fotografiere nicht für mein Portfolio, ich fotografiere für dich. Damit du später nicht nur ein Bild siehst, sondern spürst, wie sich dieser Moment angefühlt hat. 

Auf Hochzeiten arbeite ich am liebsten so, dass man mich nicht als „Fotografen im Einsatz“ wahrnimmt, sondern als einen ruhigen Teil des Tages. Ich möchte nicht hinter der Kamera verschwinden, denn genau dort entsteht oft Distanz. Ich will Blickkontakt halten, sprechen können und die Stimmung lesen, während ich fotografiere.

Der Sucher der Kamera kann oft wie eine Schutzwand wirken. Technisch gibt er Kontrolle, sozial nimmt er jedoch die Verbindung. Ich versuche bewusst, diese Wand so oft wie möglich gar nicht erst aufzubauen. Ein Nicken, ein kurzer Satz oder ein Blick, der sagt „alles gut“ – das ist für mich kein Smalltalk, sondern Teil der Atmosphäre. Und Atmosphäre ist auf Hochzeiten oft wichtiger als jedes technische Detail.

Viele meiner wichtigsten Momente entstehen mit der Kamera auf Hüfthöhe oder locker an der Seite, sodass der Blick von Gesicht zu Gesicht frei bleibt. Das ist keine Spielerei, sondern meine Arbeitsweise: Ich bin gleichzeitig Fotograf und Gesprächspartner. Ich kann reagieren, beruhigen und mitgehen. Dadurch fühlen Menschen sich weniger beobachtet und mehr begleitet. So sinken die Schultern, die Atmung wird ruhiger und die Gesichter weicher. Und genau das sieht man später in euren Bildern.

Damit ich mich voll und ganz auf dich und die Stimmung konzentrieren kann, verlasse ich mich auf modernste Technik, die im Hintergrund für höchste Qualität sorgt. Mit hochauflösenden Kameras von Sony und lichtstarken Objektiven von Sigma, Sony und Tamron fange ich selbst feinste Details und natürliche Lichtstimmungen ein – egal ob in der hellen Mittagssonne oder bei stimmungsvollem Kerzenlicht. Auch in schwierigen Lichtsituationen sorge ich durch den gezielten Einsatz von Lichtformern und moderner Blitztechnik für eine natürliche, hochwertige Ausleuchtung. Mein Ziel ist es, das vorhandene Licht nicht zu übertönen, sondern dezent zu unterstützen. So entstehen auch unter für Fotografen schwierigen Lichtbedingungen tolle Bilder, die auch die Stimmung des Momements bewahren. 

Professionelles Equipment ist für mich kein Selbstzweck, sondern die Garantie für deine Sicherheit: Durch redundante Speichersysteme sind deine wertvollen Aufnahmen bereits im Moment des Auslösens doppelt gesichert. Auch deine fertigbearbeiteten Bilder werden bei mir mehrfach redundant gesichert. Solltest du deine Dateien einmal verlieren, oder vergessen sie rechtzeitig herunterzuladen, halte ich die Daten für mindestens drei Jahre in meinem Archiv für dich bereit. Die Technik beim und nach dem Fotografieren, bildet das Fundament, auf dem wir gemeinsam deine Geschichte erzählen – zuverlässig, präzise und auf höchstem Niveau.